、要经常注意防止碰伤碰裂。

柔光灯：光线柔软匀称，既能杰出某一有些，又没有僵硬的光斑，便于几个灯相衔接，常见的有0。3KW、1KW、2KW等。多用于柱光、活动光等近间隔光位。

舞台灯具种类 　　为了满足舞台灯光效果的需要，舞台灯具的种类也多了起来，从最开始的照明到聚光散光、营造气氛，舞台灯具包括了柔光灯、聚光灯、回光灯、脚光灯、散光灯、造型灯、光柱灯、投影幻灯、天幕效果灯、电脑灯、追光灯等十来种种类，为舞台效果的营造做出了巨大的贡献。

舞台灯具种类 　　为了满足舞台灯光效果的需要，舞台灯具的种类也多了起来，从最开始的照明到聚光散光、营造气氛，舞台灯具包括了柔光灯、聚光灯、回光灯、脚光灯、散光灯、造型灯、光柱灯、投影幻灯、天幕效果灯、电脑灯、追光灯等十来种种类，为舞台效果的营造做出了巨大的贡献。

舞台灯具种类 　　为了满足舞台灯光效果的需要，舞台灯具的种类也多了起来，从最开始的照明到聚光散光、营造气氛，舞台灯具包括了柔光灯、聚光灯、回光灯、脚光灯、散光灯、造型灯、光柱灯、投影幻灯、天幕效果灯、电脑灯、追光灯等十来种种类，为舞台效果的营造做出了巨大的贡献。

　　舞台灯具最主要的目的是为了舞台的照明，但随着演出行业的发展、舞台灯具也变得多种多样。舞台灯光设计师通过对舞台灯具的各种设计、搭配、控制，能够起到营造和渲染舞台氛围的作用，同时舞台灯具也能够打造舞台的空间感、时间感，为舞台效果增添不一样的风味。

运用光色要有起伏变化 灯光设计应该根据剧本主题及剧情、导演等诸多因素的要求，在运用色光时做到有明有暗，有冷有暖，有繁有简，具有起伏变化以配合烘托剧情及人物的表现，要全面考虑全剧色调的运用，通过场次间主调的变化，获得全剧光色的起伏变化。在《西出阳关》“莫高窟”这场戏中，为再现画工们口咬油灯，借着昏暗的灯光在洞窟中雕塑、绘画的辛苦创作情景，在“雕塑”这段群舞上，采用深蓝光做底光，表现洞窟的昏暗，流动光中用一组深蓝光做地流，用一组浅蓝光做高流动，着重突出演员的上半身舞蹈，下半身完全隐没在洞窟的阴暗中

运用光色强调色彩对比 在灯光设计上，运用对比的手法，利用色光本身在色相上的区别去营造舞台气氛，是获得色彩效果、创造意境的主要手段。常使用的方法是明暗对比、色调对比、冷暖对比、面积大小对比等。

所谓“一色为主，它色附之”，是指灯光设计在创造每个场面的灯光气氛时要有明显的色彩倾向，在整体布局和它所形成的色彩效果要做到主调明确，在表演区使用色光时，应该简练鲜明，突出特征。在运用色光的技巧上要掌握色光的艺术效果，以保证获得明确的主调，这样才能更鲜明的表现剧情的主题。例如在大型舞蹈诗《西出阳关》（该剧获文化部“文华”灯光设计奖）“古道”这一幕中：一支驼队在太阳初升的清晨，沿着古丝绸之路在一望无际的沙漠上缓缓行走，由远而近……

颜色对人们心理的影响和反应，在舞台灯光设计中，不仅可以用光色获得色彩效果，还可以用这些光色的象征或含义渲染剧情，诠释人物内心情绪变化，烘托演出气氛。值得注意的是作为灯光设计对色彩的注重并不是仅仅要通过某种色彩去追求片面的灯光效果，研究如何使许多色彩混合起来更为悦目，更不能把它们当成规则和定式勉强运用。舞台灯光色彩是“活的色彩”，是“会说话”的色彩，光色的运用是复杂的艺术创造过程，是艺术修养和技术经验的完美体现。

光色是舞台灯光诸要素中较为重要的一个，也是最复杂的一个因素。色彩能引起人们的审美体验，由人们的记忆而产生同类联想。例如红色，可以让人们进行正反两方面的联想，联想到火和血，进而联想到太阳、婚礼、战争等等，感觉出热烈、温暖、喜庆或者恐怖、疼痛、死亡。在舞台演出中灯光设计常常用光色的象征或含义来表现和烘托剧情、渲染气氛。不过，因为群体文化的差异和个人习惯以及心境的不同，对色彩的联想和感觉也有所差异，不能一概而论。